domingo, 26 de agosto de 2012

Cómo crear un personaje (parte 3)


Cómo crear un personaje - Introducción [Link]
Cómo crear un personaje - Estereotipos y arquetipos [Link]
Cómo crear un personaje - Personajes principales y secundarios
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Personajes principales y secundarios


Dentro de una historia podemos identificar dos tipos de personajes. Aquellos que son más relevantes son llamados "complejos" o "circulares" y los que aparecen menos -o lo hacen para situaciones muy específicas- son conocidos como "sencillos" o "lineales". A mayor complejidad se vuelve más creíble el personaje, de manera que los personajes principales de la narración deben ser los más complejos y esto significa que dedicaremos mayor tiempo al desarrollo de su pasado, apariencia y personalidad.
                    
A continuación se expondrán las características más relevantes de aquellos personajes imprescindibles en la narración -el protagonista y el antagonista- y de algunos más que suelen ser útiles y recurrentes. Recordemos que todas estas son sólo sugerencias y por tanto no es necesario limitarse a algún arquetipo específico.

  • El protagonista

Es el personaje principal de la historia y es a través de él que el espectador puede verla y participar en ella. Es el personaje más complejo de todos y suele encontrársele bajo el arquetipo de "héroe".

Un buen protagonista es aquél que permite al público "observar" la historia junto a él -o ella- y ser cómplice de su crecimiento personal, objetivos, secretos y vivencias. Además éste debe lograr que el espectador se identifique con él de una u otra manera, por ejemplo, las personas pueden encontrar en el héroe algunos rasgos de su propia personalidad, algún hecho del pasado que se asemeja al suyo o algo que ellos desean tener o ser. Es por esta razón que los héroes no deben ser perfectos.

Entonces, ¿cómo debe ser un héroe? Vogler nos dice que debe tratarse de un personaje único, complejo y contradictorio que permite al espectador identificarse con él. Sin duda, aquellos personajes emocionales, con tantas virtudes como defectos, serán aquellos que se acerquen más a la realidad.

Un protagonista debe cambiar a lo largo de la historia -arco de transformación- y tener necesidades como las de cualquier otra persona, por ejemplo la necesidad de ser amado, de triunfar, de sobrevivir, vengarse, etc. Debe cometer errores y sacrificarse por los demás; debe tener fortalezas y debilidades, miedos, logros, dudas internas, creencias, recuerdos felices y recuerdos trágicos, vicios, etcétera. Y aún más relevante: el héroe necesita una meta.

¿Qué quiere?, ¿por qué lo quiere?, ¿qué hará para conseguirlo? Su objetivo, que puede ser desde obtener el amor hasta salvar el mundo de la destrucción o de la esclavitud, es lo que determinará el curso de la historia. Una meta debe ser lo suficientemente interesante y difícil como para que el espectador desee saber cómo el protagonista intentará conseguirla y si finalmente lo logrará. Es imprescindible que el ir tras ella ponga en peligro al personaje, que lo obligue a obtener crecimiento personal y que, en caso de no conseguirla, algo valioso se pierda.

Finalmente, mencionaremos a modo de guía los tipos de héroes según Vogler:

-El decidido, se trata del clásico personaje activo, valiente y bueno, lleno de motivación, que luchará por sus objetivos hasta lograrlos por difíciles que sean.
-El dubitativo, a diferencia del anterior este es pasivo, suele estar lleno de temores y necesita de algún factor extrínseco que lo obligue a salir 'a la acción'.
-El antihéroe, aquél que hace cosas buenas -o heroicas- utilizando métodos que son dudosos de serlo. Generalmente toma sus propias decisiones, expresa su sentido personal de lo que es bueno o malo, es rebelde y de cierta forma antiético; pero está muy lejos de ser malo y suele ser así por un pasado trágico.
-El grupal, forma parte de una comunidad, sale a la aventura y vuelve a su hogar.
-El solitario, al inicio se encuentra apartado de los demás, después va por su objetivo reintegrándose a la sociedad o a algún grupo.
-El catalizador; definido como el que no presenta grandes cambios en sí mismo, pero que ayuda a cambiar a los demás.

  • El antagonista

Se trata del personaje que se opone al protagonista y a sus objetivos, lo normal es que sea gracias a él que existe un conflicto a resolver en la historia, hace que las cosas se vuelvan peligrosas y emocionantes. Cabe mencionar que no es obligatorio que sea "malo". Esto puede explicarse enlistando los tipos más comunes de antagonista que, en general, serían estos:

-Los malos, es decir, aquellos que hacen las cosas por pura maldad, suelen tratarse de psicópatas, monstruos, demonios u otra clase de seres.
-Los "buenos" o los que actúan de una forma poco aceptable porque creen firmemente que lo que hacen está bien ...aunque sea todo lo contrario.
-Los que han tenido un pasado duro, suelen tener algún tipo de trauma o fervientes deseos de venganza.

Normalmente se espera que el público no esté de su lado, ya que se debe estar a favor del protagonista. Podemos decir que los buenos villanos son esos que nos hacen despreciarlos a tal grado que nos agradan sus derrotas -pertenecen al primer tipo listado-; sin embargo también existen aquellos que provocan simpatía, admiración, pena e incluso identificación -segundo y tercer tipo-. Lo importante en cualquier caso es que mantengan un fuerte conflicto con el héroe y que se lo hagan sentir al público. Otra cosa a considerar es que si la intención es crear un antagonista creíble, hay que desarrollarlo casi tanto como al protagonista.

  • Otros arquetipos

Pueden ser personajes secundarios o auxiliares que se relacionarán con el protagonista y/o el antagonista, ayudando o perjudicándolos en sus misiones. En conjunto estos contribuyen de manera significativa al desarrollo de la historia. Pero también cabe mencionar que un protagonista o antagonista puede tener las características de cualquiera de estos, por ejemplo, un héroe-cómico o un antagonista-consejero; o que incluso pueden mezclarse entre ellos, ejemplo: amigo fiel-cómico y amigo fiel-escéptico.

Los arquetipos más comunes por su utilidad -apoyado en Clasca y Vogler- son:

-El compañero o amigo fiel.
-El interés amoroso.
-El emotivo.
-El cómico o bufón.
-El escéptico que cuestiona y se opone a todo.
-El consejero.
-El mentor o maestro.
-El co-antagonista.
-El cambiante, difícil de entender y cuya lealtad y sinceridad son cuestionados.
-El heraldo que llama a la aventura, puede ser una persona, idea, fenómeno, etc.

Estos son sólo algunos de la gran cantidad de personajes secundarios a los que se puede recurrir y tampoco es necesario tenerlos a todos en la narración, ya que el utilizarlos o no dependerá de nuestra historia. Por último, si queremos un poco de práctica, un ejercicio interesante y divertido puede ser buscar personajes de ficción que pertenezcan a los arquetipos comentados en esta parte guía.

El dibujo en grises pertenece a Exo Corvin, el resto a

miércoles, 8 de agosto de 2012

Especial de paisajes. (Páginas con tutoriales).

Como lo habíamos prometido, hicimos el especial de paisajes en facebook, pero como sabemos que tenemos usuarios que sólo nos siguen por blogger, aquí les dejamos los links que publicamos en la página. Espero los disfruten y que dejen sus comentarios, muchas gracias.

Tomo 15 de DibujArte Book. 
>DibujArte book tomo 15 - Especial de Fondos 

Posiblemente ésta página maneje muchos términos "artísticos" pero no son tantos y la verdad viene muy completa la página, tanto como para dibujar al estilo realista como ilustración. 
>Dibujo de paisajes a lápiz. 

Éste tutorial nos gustó, me parece super tierno y además sencillo. También creo que sería divertido cambiar los colores no sólo para que sea una escena navideña ¿no lo creen? 
>Night before christmas 

Otra manera de pintar o hacer un paisaje es con la técnica de manchado, la verdad esa técnica es bastante divertida y deja efectos muy interesantes en el dibujo. He aquí un pequeño ejemplo. 
>Paisaje con manchas. 

Ésta página es un poco más técnica y habla de los puntos de fuga, espero les sirva. 
>Dibujar en perspectiva 

Un poco de luz y sombra. 
>Cómo dibujar paisajes 

 Y por último ésta página que básicamente tiene la misma información que casi todas las páginas que hemos publicado, pero lo que nos llamó la atención son las fotografías. 
>Tutorial Paisajes

martes, 7 de agosto de 2012

You can draw Star Wars - descarga

Vagando por internet en busca de algo interesante para ustedes, encontré un pdf que en verdad me emocionó mucho. Se trata del libro "You can draw Star Wars" es de varios ilustradores que explican paso a paso cada uno de los personajes.

En lo personal me parece muy completo naves, androides, personajes y alienígenas; les dejo el link para que lo disfruten ustedes mismos.

You can draw star wars.

lunes, 6 de agosto de 2012

Cómo crear un personaje (Parte 2)




Cómo crear un personaje - Introducción [Link]
Cómo crear un personaje - Estereotipos y arquetipos
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Estereotipos y arquetipos

Cuando pensamos en crear una historia ya nos vamos haciendo una idea acerca de sus personajes, por más vaga que sea. Así que hay que preguntarnos ¿cómo es su personalidad? ¿cuál será su función en la historia? ¿para qué los vamos a usar? Al momento de hacer personajes de ficción debemos tomar ciertas consideraciones. Una de ellas -y sobre la que tratará este artículo- consiste en identificar las bases o modelos existentes para, posteriormente, elegir aquellos que se adecuen a lo que buscamos.

  • Los estereotipos
Los estereotipos están fuertemente ligados a los prejuicios sociales -generalmente negativos-, de manera que el público ya tiene una idea acerca de cómo es un personaje antes de conocerlo. Seguramente todos estamos familiarizados con personajes de este tipo, como lo pueden ser la rubia tonta, el científico loco, la princesa en apuros, el nerd del salón, etc.

Es común que este tipo de seres sean recurrentes en las parodias dado su conjunto de características y clichés fácilmente reconocibles por el público. En la serie Los Simpson, famosa por parodiar la sociedad estadounidense, el jefe Gorgory y el profesor Frink son un ejemplo del científico loco y el policía gordo come donas respectivamente.

Aunque algunos probablemente estarán en desacuerdo, podemos tomar en cuenta el uso de estereotipos como un buen recurso para las sátiras y las ironías. No obstante, si el proyecto se trata de algo serio y lo que buscamos es que los personajes sean realistas, utilizar este tipo de modelos se convierte en algo poco recomendable.

  • Los arquetipos
Errónea y frecuentemente incluidos en la categoría de estereotipos, los arquetipos son aquellos considerados modelos o bases. Definido por el dRAE como el "modelo original y primario en un arte u otra cosa", el arquetipo de personaje es la base o esquema que se puede tomar como punto de partida para crear un personaje único. En las narraciones cada ser tiene una función o propósito definido y es aquí donde entran los arquetipos. El héroe, el antihéroe, el amigo fiel, la princesa, el sabio y el villano son algunos ejemplos comunes.

Autores como Merce Clasca y Christpoher Vogler nos mencionan los arquetipos que se presentan en las narraciones más frecuentemente. Clasca señala la existencia de 6 básicos que son: el protagonista, el antagonista, el amigo fiel, el escéptico, la razón, la emoción y el co-antagonista; mientras que Vogler se refiere a los siguientes: el héroe, el mentor, el guardián de la puerta, el heraldo, la figura cambiante, el bufón y el embaucador. Sin duda estos arquetipos son tan recurrentes y necesarios que si nos detenemos un instante para analizar cualquiera de nuestras historias favoritas es seguro que los encontraremos.

En conclusión crear una clase de personaje u otro dependerá del tipo de narración y del propósito que queremos que tenga. Utilizar estereotipos puede o no ser aceptable, pero basarnos en arquetipos es imprescindible. ¿Por qué? Porque toda narración requiere, por lo menos, un protagonista y un antagonista que sean capaces de envolver al público en nuestra historia.


sábado, 21 de julio de 2012

Tiroteo en el estreno de Batman.

Estoy segura de que todos (o la mayoría de ustedes) están enterados de lo que ha sucedido en el estreno de Batman en Colorado hace poco más de un día. Se han reportado 12 muertos y 50 heridos, la policía ha mencionado que pronto revelarán la lista oficial de dichas víctimas. Las historias heroicas no se hicieron esperar, de aquellos que sacrificaron su vida por sus seres queridos, tal es la historia de Matt McQuinn que perdió la vida por salvar a su novia.


Son aterradores algunos de los testimonios de los asistentes a dicho estreno, ya que muchos sólo tienen en su memoria los cuerpos inertes de niños alcanzados por las balas. Sinceramente obra de un verdadero psicópata.


Se rumorea que ésta escena ocurrió en uno de los tomos de Batman, pero de eso no estoy segura (si alguien pudiera indicarme si es verdad o ficción estaría muy agradecida), dejándonos claro que la realidad puede más que la ficción, siendo ésta totalmente aterradora.


Aunque sé que no es excusable, James Holmes presenta los típicos síntomas de los sociópatas y que dentro de aquel cine, hubo un detonante clave para que él actuara: la escena de acción que se proyectaba en ese mismo instante. Por nada del mundo pienso que ésta persona pueda ser perdonada por tal atrocidad, pero por otro lado no puedo tampoco descartar que ese acto atroz lo hizo por aquella naturaleza psicótica en la cuál está atrapado. Lo veo de manera objetiva respecto a Holmes, ya que una de mis grandes inquietudes son las enfermedades mentales y sus efectos.

Les dejo algunos links para que se enteren más acerca de éste hecho y se hagan su propia opinión respecto al caso.




Mushi.


Para aquellos que aún no están en la página de facebook les dejo el link para que nos sigan con más tutoriales e información.


Ilustrador ilustrado. Comunidad en facebook.

miércoles, 16 de mayo de 2012

Volviendo poco a poco.

Bueno, primero que nada una disculpa por no haber subido nada en semanas, y no tenemos una excusa válida para no haber publicado ni siquiera un tutorial, pero bueno sólo me resta decirles que tanto Master (Gingler) cómo yo andamos algo ocupadas con las tareas, no nos ha gustado dejar abandonado éste blog tanto tiempo por lo tanto (y por hoy que todavía tengo demasiada tarea *llora*) les dejaré un regalo que espero que muchos aprecien como es debido.




How to draw comic, the Marvel way

(intenté subirlo mediante mi cuenta de mediafire pero no pude D; )




Pronto volveremos para seguir informando del mundo de la ilustración y el comic, también si sabemos algo de las películas o series animadas basadas en éstos medios, les haremos llegar la información, pero por lo pronto, disfruten éste libro y si lo pueden comprar ¿qué mejor?


Saludos


Mushi

lunes, 19 de marzo de 2012

Tutoriales basicos

Bueno hace días que no subimos algo, así que decidi traerles unos tutoriales basicos.

Para empezar, aqui esta uno de manos porque es uno de los problemas mas comunes que hay al dibujar, es simple, pero se trata mas de practica que nada.


Es cierto que las manos hablan mucho de una persona pero aun mas importante es el rostro, para diferenciar lo así que aquí les dejo uno.

Aquí les traigo uno de pies también.

Y bueno al final les dejo varios de anatomía, ¿porque al final? porque es difícil encontrar uno que me llenara así que decidí dejarles varios ( después buscare mas a profundidad sobre manos, pies y rostros no se preocupen)

Bueno, eso es todo por ahora : D que se diviertan practicando.

Tutorial de manos
Tutorial de pies
Tutorial de caras
Tutoriales